Lolita, la mejor “Colometa”


Por: Señorita Pepis  / abril 2015

IMG_7902

Lolita ha aterrizado en el teatro Goya de Barcelona para interpretar a “la Colometa” de la Plaza el Diamante, la protagonista de la obra más conocida de la escritora catalana Mercè Rododera.   Popularizada en el cine por la actriz Silvia Munt, que a partir de ese momento fue la “autentica” Colometa, marcó de una manera tan intensa su carrera que después de tantos años y con una extensa carrera a sus espaldas como actriz, productora y directora, la gente sigue reconociéndola como Natalia.

La historia del personaje de Rododera representa el papel de una de tantas mujeres de la postguerra que, según Lolita, “las pasaron putas, ya podía ser gallega, andaluza o catalana, da lo mismo. Una mujer a la que le hubiera gustado vivir otra vida”.

IMG_7908

La cantante-actriz opacada por la fuerte personalidad de Lola Flores, su madre, explicó en la rueda de prensa lo mucho que le temblaron las piernas cuando le llegó el libreto con la oferta para hacer el personaje. Primero le hizo ilusión que alguien pudiera pensar que podía hacer un papel tan intenso porque ella en esto del teatro es autodidacta, pero a continuación se puso muy nerviosa. Aun así pensó en su madre y lo que le habría dicho, y nos explicó con mucha gracia que la habría animado a “tirar palante”, pero que le habría preguntado “oye, Lolita, pero este papel porqué no me lo han dado a mí, estoy en la edad”. Se trata de una anécdota graciosa que refleja el tipo de personalidad de la folklórica y, sobre todo, la relación que tuvieron madre e hija, tan cercana que la arrolladora presencia de Lola Flores se llevo por delante la carrera artística de Lolita que siendo una gran actriz y una estupenda cantante nunca ha conseguido triunfar con mayúsculas… siendo tan buena.

Lolita ha recordado sus orígenes catalanes y lo orgullosa que estaría de ella su padre, el gitano catalán del barrio de Gracia que está muy cerquita del teatro, Antonio González “el Pescailla”. Los primeros ensayos de la obra la pusieron enferma porque no se hacía con el personaje, después de entrar en crisis y a punto de tirar la toalla, paró unos días y dejó de torturarse estudiando machaconamente un papel que ya se sabía y volvió al teatro con el ánimo de dejarlo. El director, Juan Ollé, la ánimo a intentarlo por última vez y por fin, ese día, le fue bien “la Colometa”, con mayúsculas, hasta hoy.

IMG_7890

Uno de los mayores piropos que ha recibido, que han sido muchos, vino de una mujer “muy catalana” de un pequeño pueblo que se le acercó y le dijo “hasta el final de la obra, no me he dado cuenta que ha estado hablando en castellano”. Y es que Lolita lo borda, la contenida expresión dramática de sus ojos, sin maquillaje, sentada en un banco con las manos entrecruzadas (ella que es pura pasión y que no para de moverse) hace que no nos podamos imaginar a una actriz que pueda interpretar mejor la conmovedora vida de Natalia.

Fue Serrat quien la convenció para que, por fin, aceptara interpretar al personaje. Una noche en plenas dudas, a las dos de la madrugada, recibió un mensaje en su teléfono que decía ¿Estás despierta, Serrat? Lolita pensó que le estaban gastando una broma, pero era el cantante, tan amigo de la familia, quien llamaba para decirle que aceptara el papel y que una de las personas que había propuesto su nombre había sido él. Y Lolita aceptó porque si alguien de la entidad artística de Serrat te dice que “puedes hacerlo” ya no hay dudas posibles.

IMG_7875

Dolores ha llegado al teatro Goya muy primaveral, con un ligero vestido de fondo blanco y estampado en tonos azules que le favorece, porque contrasta con su piel morena. Le hemos dicho que es precioso, porque así es, y ella nos ha explicado que “yo con los estampados tengo que tener cuidado, pero este me encanta ya que lo he comprado en un mercadillo de Valencia y me ha costado muy baratito”, pero no lo parece. Ella lo combina con cazadora tejana, pañuelo al cuello y botas de caña alta color camel. Yo la encuentro perfecta. Además hoy tiene el día simpático, está muy contenta y esto después de la temporadita que lleva entre su separación sentimental, sus problemas económicos, a los que ha hecho referencia de forma graciosa a lo largo de la rueda de prensa, y tantas cosas…

Aunque lleva un tiempo de gira, estrenarse en Barcelona le “da miedo ya que es como examinarse y es una gran responsabilidad. Yo sé que en Catalunya nos quieren muchísimo tanto a mi hermana como a mí, pero estoy haciendo un personaje muy vuestro, muy catalán” así que no puede evitar estar inquieta. Pero una vez en el escenario el espíritu de Natalia se ha apoderado de esta artista y ha emprendido el monólogo superando el reto porque el arte va por libre y mezclarlo con la política no está bien. “La plaza del Diamante es un ejemplo pequeñito de que puede haber entendimiento entre Cataluña y España siempre que no se quiera buscar la contienda”.

Japón, la modernidad se mezcla con la tradición


Por: Señorita Pepis   /  Octubre 2014

shirhm-167

Las Semanas de la Moda son eventos que se realizan en distintas capitales del mundo donde los diseñadores enseñan sus creaciones, en dos ocasiones al año: otoño-invierno y primavera-verano. Una de las más famosas y que este año celebra su cuarta edición es Mercedes Benz Fashion Week Japón, en la que se han presentado 48 colecciones y marcas casi todas de origen japonés. Aquí se pudo ver de todo y han asistido unas 20.000 personas.

zin.k-014

Cuando piensas en Japón y la manera de vestir de su gente enseguida asociamos su indumentaria a los pesados y tradicionales kimonos (cosa para llevar), conocidos mundialmente, que nos han enseñado en multitud de películas y que siguen siendo el traje tradicional del país.

Nada que ver con la realidad porque los jóvenes japoneses del siglo XXI, influenciados por la cultura occidental, adoptan su estilo a la hora de vestir. Es fácil verlos con jeans y camisetas básicas, pero en sus calles abundan estilos muy diversos, punk, de etiqueta, casual, gótica, rapero, lolita, aristocratic, elegant, etc. Y muchos de ellos se disfrazan como algunos de los personajes que aparecen en los manga, videojuegos, anime, etc.

La gorra de béisbol americana que suelen llevar los skaters, se ha convertido en una pieza casi imprescindible entre la juventud japonesa que se la coloca de todas las maneras posible, cárdigans atados al cuello, bolsos sin asas, varios accesorios que adquirieren gran protagonismo, zapatillas deportivas con cuñas, playeras y el pelo de multitud de colores que hacen de él su seña de identidad. Encima de sus conjuntos, faldas de estilos varios o pantalones holgados, de camuflaje, etc., suelen ponerse una especie de abrigo o gabardina muy ligeros inspirado en las batas que los trabajadores se ponían en las fábricas cuando tenían que recibir a algún cliente.

nakashi-_009

Tomar el sol y tener la piel muy bronceada, también, es moda en Japón. A la gente que sigue esta tendencia se la denomina Ganguro. Otra tribu urbana muy llamativa los Wamono, mezclan los kimonos de la tradición japonesa con la moda europea. Pero la mayoría de la juventud hace lo mismo que en todos los países seguir las últimas tendencias de moda y adaptarlas al propio estilo.

Rei Kawakubo, Junya Watanabe o Tsumori Chisato, son algunos de los excelentes diseñadores japoneses. Pero el más conocido y admirado de todos es el genio de Hiroshima: Issey Mikaye, sus modelos están considerados auténticas obras de arte.

En la Semana de la Moda de Tokio, podemos encontrarnos con la colección de Hanae Mori, una de las marcas japonesas más reconocidas internacionalmente, esta empresa nipona fue la responsable de diseñar el vestido de boda de la princesa Masako de Japón.

La marca dio el pistoletazo de salida a la pasarela con la primera y elegante colección diseñada por la joven promesa Yu Amatsu que hasta hace poco colaboró con Marc Jacob.

Los diseños se alternan entre piezas de corte clásico como vestidos, chaquetas y pantalones cortos, largos, medios en tejidos salpicados de mariposas. Vestidos vaporosos en delicados estampados y en colores lisos en piezas de corte más urbano. Al desfile acudió la oscarizada actriz inglesa Tilda Swinton, conocida por su estilo vanguardista a la hora de vestir, Hanae tiene a muchas celebrities como seguidoras.

La colección de kimonos de los diseñadores Jotaro Saito y Sansai Saito demostró que tradición y modernidad pueden coexistir, ellos la sintetizaron a la perfección. Son los diseñadores de esta prenda milenaria más reconocidos fuera y dentro de Japón. Con la colección llamada “2Souls Collection” nos enseñaron sus propuestas donde no podían faltar los tejidos estampados con motivos florales, tejidos más ligeros de los habituales combinando los colores sobrios y monocromáticos con cuadros y espirales.

Las modelos desfilaron como si de “kokeshi”muñecas tradicionales japonesas se trataran moviendo los brazos con delicadeza, lentamente. Los modelos masculinos pretenden potenciar la masculinidad. También, presentaron accesorios como bolsos, “fajines obi”, más fáciles de llevar y zapatos tradicionales “geta” realizados con materiales modernos. La intención de estos diseñadores es que la icónica prenda tradicional encuentre un espacio en la moda actual.

Dresscamp con una colección muy pop, con figuras geométricas llena de colores y expresiones artísticas que fascino a las más jóvenes.

Fleamadona, una marca que confecciona ropa muy urbana de Corea del Sur. Ritsuko Shirahama, Hinoko Koshino, Atsushi Nakashima, Kin Kato también han presentado sus colecciones con gran éxito.

nakashi-_187